quinta-feira, 16 de setembro de 2010

O Nascimento de Vênus - Sandro Botticelli





No quadro, a deusa clássica Vênus emerge das águas em uma concha, sendo empurrada para a margem pelos Ventos D'oeste, símbolos das paixões espirituais, e recebendo, de uma Hora (as Horas eram as deusas das estações), um manto bordado de flores.
A obra foi trabalhada de forma que a espiritualidade viva e presente refletissem esses elementos, os quais, nessa tela não são gratuitos. Todos comportam uma simbologia espiritual, a começar pelo agrupamento das personagens, seguido de seus desenhos, linhas, colorido etc.
A nossa idéia foi compor sons com elementos que buscasem traduzir a idéia transmitida pela obra, sendo que dessa forma seria possível a identificação da mesma.
Iniciamos com um batuque de tambor , representado a "chegada" da deusa Vênus, logo após utilizamos pedras foram usadas para representar as conchas de onde surge Vênus, e em seguida o som do vento vem representado os símbolos caracteristicos da obra (Os Ventos D´Oeste), as folhas secas foram utilizadas como forma de traduzir a natureza presente na obra, e tivemos a idéia de usarmos o "bom ar" representando o perfume do manto bordado de flores.


Projeto desenvolvido pelos acadêmicos:
Carlos José, Leandro Andrade, Leonardo Soares e Mila Santos.

Retirantes - Candido Portinari





“Retirantes”  A obra analisada do pintor Portinari, retrata a tristeza, fome do povo no sertão. Nossa analise parte de pressuposto de que nessa época muitas dessas famílias saiam do sertão, em busca de uma vida melhor nas grandes metrópoles como São Paulo. Assim o design sonoro criado retrata a caminhada desse povo, onde muitos morriam no meio do caminho, ou até muitos que ficavam e morriam no sertão. 

Criamos para iniciar a saída dessas figuras ou personagens o ritmo do baião tocado em um tambor, assim inicia em estágios, pois ao caminhar os sons das folhas secas retratavam o próprio sertão e caminhadas mais rápidas sobre essas folhas retratando a esperança e a pressa de se chegar a um bom lugar onde se pudesse encontrar comida e água, assim na transição de um passo para o outro utilizamos o sino, ou a cúpula de um prato de bateria, passando paras britas traduzindo um andar mais cansado e com o sino novamente criamos a transição para o fim da peça onde os passos passam para areia e assim mais lento até finalizar, porém antes de terminar começa os ostiantos sonoros em um tambor representando o coração até ele parar.


Grupo: Vleydson, Bruna, Flávia, Rogério e Tatiane.

quarta-feira, 15 de setembro de 2010

Santa Ceia - Leonardo Da Vinci

A representação do quadro conta com a utilização de utensílios domésticos, móveis, cordas vocais e conversações.
O fato aconteceu há muitos e muitos anos atrás e deve ser tratado com respeito, fé e admiração.
Deste fato participaram pessoas que estavam dispostas á confiar e seguir o bem maior e acima de tudo fazer o bem para a humanidade.
Para a montagem da cena fizemos uma espécie de adaptação do que realmente aconteceu, montamos um cenário parecido, para que pudéssemos sentir como se tivéssemos participado do fato.
Tentamos reproduzir sons que marcaram mais profundamente a cena.
Foram utilizados sons simples, mas que couberam perfeitamente no contexto da história.
Os testes de som através de objetos e do nosso próprio corpo nos mostraram que o treinamento incessante é que nos leva á um resultado fiel da cena.
Quando buscamos elementos característicos e pacientemente testamos tudo,até o que parece improvável conseguimos chegar á um resultado satisfatório.
Adivinhem de que obra estamos falando?




Grupo: Aline, Gardênia, Elane, Luciana, Newton, Urania

Campo de Trigos com Corvos - Van Gogh





“Campo de Trigos com Corvos” é obra do pintor holandês Vincent Van Gogh. A obra pode ser caracterizada como a representação do estado de espírito do autor naquele momento.
Esta obra possui elementos bastante representativos. Os três caminhos pintados por Van Gogh representam dúvida em relação a qual caminho seguir, receio do presente e do futuro, confusão entre os rumos de sua própria vida. O céu é ameaçador e escuro, está tenebroso e carregado. A tempestade sugere a sede de mudança, o desejo da calmaria. O bando de corvos parece voar em direção ao pintor, simbolizando sua morte. Van Gogh era apaixonado pela natureza e através de seus quadros demonstrava o respeito e a admiração que sentia . Os corvos também eram muito utilizados em obras de pintores que Van Gogh admirava, motivando ainda mais ao autor.
O design sonoro criado por nós sugere o suspense, a dúvida. Enfatizamos os sons característicos da natureza, de acordo com os elementos destacados pelo autor na obra.
A ventania que se torna cada vez mais forte. Os trovões que anunciam a chegada da tempestade. A plantação de trigo que se balança com o vento. O corvo anunciando a aproximação da morte. As badalas que comunicam o fim da vida do pintor.
Van Gogh teria suicidado pouco tempo após a confecção desta obra.

quinta-feira, 9 de setembro de 2010

Teoria musical

Vídeos de teoria musical













Projeto de foley 1/2010

Os alunos tiveram que criar uma história utilizando somente ruídos, não podia utilizar música e diálogos. Confira os resultados:









quarta-feira, 1 de setembro de 2010

Spots Alunos da Faculdade Promove de Sete Lagoas 2010


Spot criado para uma possível campanha do vestibular da faculdade.



Spop criado pelos alunos para a loja TuttiFruti



Spot criado pelos alunos para a loja Bazar esporte



Spot criado pelos alunos para a clínica Intervet



Spot criado pelos alunos para a agência Savana

Vinheta do cine fox